Jolanta Słomianowska – medalierka, rzeźbiarka

Rocznik: 1950

Wykształcenie: studia artystyczne w ASP w Warszawie. Dyplom w 1976 r. na Wydziale rzeźby w pracowniach profesorów Stanisława Kulona i Tadeusza Łodziany oraz Zofii Demkowskiej (medalierstwo).

Praca: nauczyciel rzeźby, rysunku i malarstwa w Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. C.K. Norwida w Lublinie przez 15 lat

Wystawy indywidualne:

2013 – „Miedzy sobą a sobą” – 35-lecie pracy artystycznej, Muzeum Lubelskie w Lublinie

2007 – 2008 w Galerii ZPAP „Pod Podłogą” w Lublinie

1994 – w Galerii Vetter w Lublinie

1992 – Muzeum Historii Miasta Lublina

Wystawy zbiorowe:

2014 – MEDALIERZY POLSCY. MÓJ JAN PAWEŁ II. 2014, Zamek Królewski w Warszawie

2012 – „Medale polskie. Szkoła Profesor Zofii Demkowskiej” ze zbiorów Tomasza Bylickiego, Wilno

2012 – Znad Dunaju, Wełtawy i Wisły Medalierzy i ich dzieła, XI edycja wystawy w ramach Spotkań Wyszehradzkich, Slovacke Muzeum w Uherskem Hradisti, Czechy

2012 – Muzeum Monet i Medali w Kremnicy, Słowacja

2012 – „XXXII Międzynarodowa Wystawa Medalierstwa”, Art Medal Congress, Huterian Museum, Glasgow

2012 – „Jan Paweł II w medalierstwie światowym”, Muzeum Miedzi w Legnicy

2011 – „Znad Dunaju, Wełtawy i Wisły Medalierzy i ich dzieła, X edycja wystawy w ramach Spotkań Wyszehradzkich, Galeria Węgierskiego Zawiązku Artystów Plastyków, Budapeszt

2011 – 16. Wschodni salon sztuki. Odsłona I – Galeria Zajezdnia, Lublin

2010 – „Wystawa kolekcji medali polskich z FIDEM Tampere”, Mennica Polska SA

2010 – „XXXI Międzynarodowa Wystawa Medalierstwa”, Temper Art Museum, Finlandia

2009 – „Znad Dunaju, Wełtawy i Wisły Medalierzy i ich dzieła, IX edycja wystawy w ramach Spotkań Wyszehradzkich, Wrocław

2008 – „Jan Paweł II w medalierstwie polskim”, Galeria na Poczcie, lublin

2007 – „Kobieta i sacrum”, Muzeum Sztuki Religijnej, Wieża Trynitarska, Lublin

2004 – „„XXIX Międzynarodowa Wystawa Medalierstwa”, Art medal word Congress Seixal City Council, Portugalia

2003 – In erz gegossen, Polish Medaillen Kunst der gegenwart, Museum fur stadtgeschichte Preisach am Rhein

2002 – „XXVIII Międzynarodowa Wystawa Medalierstwa”, Monnaie de Paris

2001 – „Medalierstwo polskie lat 90”,a Muzeum Miejskie Wrocławia, Oddział Muzeum Sztuki Medalierskiej, Wrocław

2001 – 2002 – „Hands across the see”, AMSA (American Medallic Sculpture Association)

2000 – XXVII „Conges FIDEM”, Staatliche Museen Munzkabinett, Weimar/Berlin

1999 – „Współczesne polskie medale artystyczne”, Muzeum Sztuki Medalierskiej, Wrocław

1997 – Muzeum Sztuki Medalierskiej, Wrocław

1996 – „XXV Międzynarodowa Wystawa Medalierstwa”, Muzee d’art d’historie, Neuhatel, Suisse

1996 – Państwowa Galeria Sztuki „Wozownia” Toruń

1995 – „Na ścieżkach pamięci – medalierska szkoła prof. Zofii Demkowskiej” Muzeum Sztuki Medalierskiej, Wrocław

1994 – XXIV Międzynarodowa Wystawa Medalierstwa”, Muzeum of Contenprary History, Budapeszt

1994 – „Medalierski autoportret”, Muzeum Medalierskie, Wrocław

1993 – „Wschodni Salon Sztuki”, Lublin

1992 – „XXIII Międzynarodowa Wystawa Medalierstwa”, British Muzeum Londyn

1992 – Grafika i medalierstwo ze zbiorów Muzeum Lubelskiego, Deri Muzeum, Debreczyn

1992 – „Medalierstwo polskie lat 80”, Muzeum Historyczne, Kraków

1991 – „Jan Paweł II w medalierstwie i książce”, Muzeum Medalierstwa we Wrocławiu

1991 – „Jan Paweł II w medalierstwie i książce”, Wojewódzka Biblioteka Publiczna, Białystok

1991 – IV Ogólnopolska Wystawa Medalierstwa „Tendencje i twórcy” – BWA Toruń

1991 – „Medalierstwo polskie lat 80”, Muzeum Historyczne, Wrocław

1990 – XXII Międzynarodowa Wystawa Medalierstwa”, City Art Museum Finland, Helsinki

1990 – „Współcześni medalierzy lubelscy” w Muzeum Lubelskim w Lublinie

1989 – Ogólnopolska wystawa rzeźby, Zachęta, Warszawa

1989 – 25 lat pracowni medalierskiej ASP Warszawa, galeria ASP

1989 – „Zofia Demkowska i jej uczniowie”, Muzeum w Białej Podlaskiej

1988 – „Przeciw wojnie”, Muzeum na Majdanku,

1987 – III Ogólnopolska Wystawa Medalierstwa „Tendencje i twórcy” – BWA Toruń

Medalierstwo lat 80-tych” –

1986 – „Plastyka lubelska. 50 lat ZPAP” w BWA, Lublin

1980 – Salon „Art sacre”, Paryż

1979 – VII Międzynarodowe Biennale „Sport w sztukach pięknych”, Barcelona

Płaskorzeźby i rzeźby monumentalne:

- „Portret Marii Konopnickiej”, płaskorzeźba, brąz

- „W 400-lecie śmierci Jana Kochanowskiego”, płaskorzeźba, brąz

- „Medalion prof. Stefana Ziemnickiego”, płaskorzeźba, brąz

- „III Pielgrzymka Jana Pawła II do Polski”, płaskorzeźba, brąz

- „Jan Paweł II – W rocznicę Pontyfikatu”, płaskorzeźba, brąz

- „Tablica pamiątkowa z medalionami: pp Jana Pawła II, ks. J. Popiełuszki, J. Piłsudskiego”, brąz, granit

- „Izkor” rzeźba monumentalna, piaskowiec

- „Księżyc wdzydzki”, rzeźba plenerowa, granit

- „Bez tytułu”, rzeźba plenerowa

Prace w zbiorach m.in. :

- Muzeum Sztuki Medalierskiej we Wrocławiu,

- Muzeum Narodowe w Warszawie,

- Muzeum Mennicy Państwowej w Warszawie

- Muzeum Narodowe Krakowie

- Muzeum Narodowe Poznaniu,

- Muzeum Lubelskim w Lublinie

- Muzeum Mennicy Państwowej w Warszawie,

- Muzeum w Watykanie,

- American Numismatic Association w Colorado Springs

- Państwowe Muzeum na Majdanku

- Muzeum Bolesława Prusa w Nałęczowie,

- Muzeum Nadwiślańskie w Kazimierzu Dolnym,

- Muzeum Zamojskie w Zamościu

- Muzeum 600-lecia na Jasnej Górze

- Muzeum Deri Debreczyn

- Muzeum Polskiego Czerwonego Krzyża w Warszawie

- Muzeum Katolickiego Uniwersytetu Jana Pawła II w Lublinie

oraz w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą m.in. Francja, Niemcy, Kanada

Nagrody i wyróżnienia:

2013 – Nagroda Prezydenta Lublina za 2012 r.

2012 – nagroda kulturalna Województwa Lubelskiego

- dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Sztuki

- srebrna honorowa odznaka „Zasłużony dla Lublina”

- odznaka „Zasłużony działacz kultury”

- Medal Prezydenta Miasta Lublina

- „Złota Odznaka ZPAP”

Aktywność:

Od 1993 r. należy do FIDEM – Międzynarodowego Stowarzyszenia Artystów Medalierów.

Brała udział w licznych plenerach artystycznych interdyscyplinarnych i rzeźbiarskich

od 1999 r. jest członkiem FIDEM (Federation Internationale de la Medaille)

od 1977 jest członkiem ZPAP w Lublinie.

Kilkakrotnie pełniła funkcje komisarza działu rzeźby we Wschodnim Salonie Sztuki

w latach 1996 – 2003 pracowała w radzie artystyczno-programowej Galerii ZPAP „Pod Podłogą”.

W latach 80-tych aktywnie działała w Duszpasterstwie Środowisk Twórczych

5 PYTAŃ:

1. Moje artystyczne inspiracje…

W zasadzie wszystko co na tej ziemi jest i inspiruje mnie od lat. Wszystkie elementy i zjawiska przyrody, wszystko to co zauważę i jestem w stanie swoimi przemyśleniami zinterpretować na dziedzinę medalierstwa. Wszystko inspiruje: muzyka, człowiek, architektura, sama przestrzeń, i przestrzeń muzyczna mniej lub bardziej wyrafinowana, z której potrafię znaleźć jakiś element, np. plakieta pt. planeta ziemia – bardzo prościutka z jakimś elementem pęknięcia, zielony kamień i parę kierunkowych płaszczyzn…

Jak widać inspiracje są bardzo różne.

2. Czuje się artystką…

- nie. Dla mnie jest potrzebny świat i przestrzeń po to żebym mogła te elementy w swój świat wchłonąć i przetworzyć. Ale może jednak z tego powodu, że używa się tego zwrotu „artysta plastyk”, choć w dyplomie mamy magistra sztuki – to w ten sposób się czuję artystą. Artysta plastyk – oznacza profesjonalizm – za mną jest szkoła średnia, studia i już niedługo będzie 40-lecie pracy twórczej. To z tego powodu czuję się artystką. Ale nie znoszę w stosunku do siebie określenia „artystka”. Traktuję to raczej jako zawód „artysta plastyk”. Choć wiem, że nie jest złem nazywanie takich ludzi jak ja artystami, ponieważ widzą świat troszeczkę inaczej niż „zwykli ludzie”. Bo każdy człowiek czytający książki, słuchający muzyki również jest wrażliwy na ten świat i tez o nim można powiedzieć, że jest artystą, że potrafi to widzieć, czuć.

3. Moje własne ulubione dzieło…

kocham je wszystkie, jakby to moje własne urodzone dzieci były. Każdy artysta klasyfikuje swoje prace, ale ja mam ich tak niewiele (bo nie jest ich tysiące), że wszystkie są mi bliskie.

Ale myślę, że własnie to, że wpadłam na pomysł łączenia z kamieniami to np. „Na scene”, „Trzy Gracje”. Lubię „Kolibra” jest odzwierciedleniem mojej fascynacji lotu tego ptaka. I to co mi się kiedyś przyśniło – „Sen 1”, „Sen 2”, „Sen 3” i szybko to naszkicowałam, a dopiero po kilku latach zrobiłam te plakiety. Lubię je, bo w nich poszukiwałam przestrzeni i niezidentyfikowanego przedmiotu, kreski graficznej, koloru poprzez patynę. Chociaż kiedyś nie lubiłam kolorowej patyny w rzeźbie, ale potem zaczęłam ją rozumieć i zaczęłam eksperymentować.

Wszystkie prace dawały mi wiele satysfakcji i trudno jest mi wybrać tę jedną.

4. Dla Lublina chciałbym stworzyć…

Najprawdopodobniej pomimo wielu przeciwników powstawania rzeźb na ulicach chciałabym, żeby parę moich rzeźb znalazło się w przestrzeni miejskiej. Odnosząc się do renesansu, który bardzo cenię – było tam bardzo wiele bogactwa w przestrzeni ulic, architekturze, ogrodach i parkach. Ludzie sobie wtedy spacerowali i oglądali bohaterów narodowych, wieszczy, aktorów. I tak samo w starożytności. Myślę, że to jest naprawdę ciekawe spotkanie z rzeźbą i z kimś kto już nie istnieje. Jest teraz moda na ławeczki, więc pewnie bym się i nad tym zastanawiała, choć są one robione na różnym poziomie artystycznym.

Chciałbym żeby w przestrzeni miejskiej było więcej rzeźb niż banerów, parasoli, żeby nie zasłaniały pięknej architektury.

5. Istotą sztuki jest…

Jeśli ktoś w ogóle pojmie to słowo „sztuka”, czyli nadanie pewnym zjawiskom i wydarzeniom innego sensu niż zwykła codzienność, coś co można poprzez użycie symboli ubogacić widzenie i rozumienie świata, w którym jesteśmy – to, to jest zadanie sztuki. I to zeby więcej takich elementów pozornie niepotrzebnych na co dzień, ale jednakowoż dających nam możliwość sposobu myślenia, czy zmiany sposobu myślenia np. nie jestem artystą, ale wzrusza mnie coś, np. słucham tej muzyki, jestem bardziej wrażliwy na widzenie świata. I o to chodzi, aby poprzez sztukę umożliwić ludziom inne postrzeganie niż mają zakodowane w „standardowym” wykształceniu czy wychowaniu w rodzinie. Bo jeśli się obcuje ze sztuką, w której jest zawarty jakiś problem np. zło i dobro to poprzez różne dziedziny sztuki ubogaca się widzenie świata.

I to jest chyba istotą sztuki, żeby dotrzeć do człowieka, który nie wie, którą ścieżką pójść. Sztuka daje nam wiedzę np. malarstwo na kamieniach, w jaskiniach, pokazuje że człowiek od starożytności badał kosmos, polował na zwierzęta, a my dziś zachwycamy się, że byli cudownymi obserwatorami przyrody i że chcieli następnym pokoleniom poprzez symbole przekazać różne informacje. I współcześnie sztuka również wykorzystując nowoczesne technologie mówi, żeby człowiek nie żył tylko chlebem powszednim, ale żeby wysilił się na spotkanie innego świata.

PORTFOLIO: